今年1月份新加坡藝博會ART SG 2023在濱海灣金沙會展中心舉行，超過150間來自世界各地的畫廊匯集在這裡，其中包含美國紐約、歐洲倫敦等知名國際大畫廊，這是我第一次出國前往國際藝博會參展，心情既緊張又雀躍！
在第一天抵達新加坡後，與團隊到當地Ikea採買展覽所需的物品，緊接著隔天一早開始佈展，經過兩天前置佈展作業後，終於見到藝術家的作品在各種聚光燈下美美上場了～
這次ART SG睽違好幾年後，主辦商首次以新面貌展開，推動國際藝術圈中活躍的畫廊以及充滿活力的藝術家與作品，吸引上萬名的訪客、藝術愛好者和收藏家前來參與，而我們的展場位置就在會展中心的正後方。
今年畫廊在新加坡藝博會總共展出兩位台灣資深藝術家，一位是現代抽象水墨藝術家李重重，另一位是當代雕塑藝術家徐永旭，不知道為什麼兩位藝術家作品結合在一起，有一種不容忽視的美感與穿透感，不禁讓許多人停下腳步來，仔細欣賞其作品帶來的視覺享受。
徐永旭作品《2021-5》（下方右圖）吸引一批又一批的觀眾來詢問雕塑品的創作涵意與製作過程，其中少不了對於易損壞的疑慮。老師的陶藝品創作之路超過了二十年，卓異的精神與耐力，結合身體帶出具有層次的陶土，經過高溫的燒窯下，便產生出堅固且獨一無二陶瓷藝品。
另一位李重重老師《玉山風華》水墨畫（下方左圖），是「造就富有創新精神的本土現代藝術家」的五月畫會成員之一，李重重在眾多的男性現代水墨家市場裡備受矚目，她的風格演變階段從過去的傳統水墨做為深厚基礎，到現今成熟階段已發展出獨特現代水墨，將鮮明色彩以及大膽創新的水墨畫穿梭於抽象與具象之間，到達屬於精神層次的山水風景畫。
《生命的河流之一》是這次在展場上的主角之一，這幅畫長寬216×95公分，站在它面前感受到對於生命轉變的歌頌，生命如同河流般的清澈，卻又為生命常常出現的波動轉折，使畫作譬喻出鮮明與黑暗的對比，這幅畫彷彿向觀眾表達生命全然的過程。看到這副畫的你，又是覺得如何呢？
接著，走進展位後，往外看出去是一件又一件高低層次的作品，創造了藝術家作品與觀眾之間的對話，展現了藝術的流動性。
徐永旭老師在二十年的教學經歷後，接著投入超過數十年的雕塑創作，穿梭於台灣與世界各地間的美術館和展覽，不僅獲得多數成就與肯定，包含台灣陶藝獎首屆與第三屆卓越獎，在藝術界中累積相當的知名度，老師在空間、時間上持續秉持自我挑戰的精神，很值得我們學習。
每件作品經由徐永旭身體與手帶出繁複且堆疊的技巧，做出抽象又令人讚嘆的陶瓷藝術。
走到展場的後方，看到李重重老師最具色彩鮮明的中型抽象水墨，每一件使用無酸裱板，阻隔天氣的濕熱。我很喜歡左邊第一幅《春天給我一個抱抱》，鮮黃色取代綠地作為背景，配上桃紅色與霧霾藍的巧妙點綴，像極了描繪迎接春天的心情。
今年初新加坡藝博會為期五天的展覽，我們帶著台灣現代與當代藝術家作品順利展出，獲得好多寶貴的經驗，同時在展覽期間與當地、國際藝術愛好者及收藏家的交流，相信這些也將成為我們日後的養分。
徐永旭與李重重作品持續受到國內外多個美術館典藏與亞洲藏家的喜愛，在2023年3月份我們將繼續帶著兩位老師與更多位台灣藝術家作品到香港巴塞爾Art Basel Hong Kong參展，期待接下來在香港精彩的展出！
see you soon!
